Kategoriler
Müzik

Caz Müzisyeni: Lionel Hampton

Bir büyük caz müzisyeni Lionel Hampton oldu. Lionel bir grup lideri, oyuncu, caz vibraphonisti ve vurmalı çalgıcıydı. Buddy Rich, Quincy Jones ve Charlie Parker gibi diğer ünlü caz müzisyenleriyle çalıştı. Lionel, Şikago’ya taşınmadan önce güneyindeki büyükannesi tarafından büyütüldü. 1920’lerde ksilofon ve davul çalmaya başladı. İlk enstrümanı beşinci davuldu.

Gençken Chicago Defender Newsboy’un grubu için bateri çaldı. Kaliforniya’da yaşarken Dixieland Mavi Blower’lar için çaldı. İlk kaydettiği grup The Quality Serenaders oldu, sonra başka bir grup olan Les Hite grubu ile oynamaya gitmek için tekrar ayrıldı. Burada vibrafonu incelemeye başladı. Louis Armstrong, Lionel’dan vibratörleri iki şarkıda çalmasını istedi. İşte o zaman vibrafonu popüler bir enstrüman yaptı.

Hala Les Hite grubu ile birlikte, Lionel, Güney Kaliforniya Üniversitesi’ne müzik alarak gitti. Ayrıca Nat Shilkrer orkestrasıyla çalıştı. 1936’da Bing Crosby’nin başrol oynadığı Pennies From Heaven filminde yer aldı. Louis Armstrong’un yanındaydı ama davul çalarken maske takarak kendini sakladı.

1936’da, onun performansını izlemeye gelen Benny Goodman’la tanıştığı için şanslıydı. Benny ondan Benny, Gene Krupa ve Teddy Wilson’dan oluşan üçlüsüne katılmasını istedi. Daha sonra Benny Goodman Quartet olarak değiştirildi. Lionel, bir yıl önce Benny’nin orkestrasıyla Billie Holiday ile çalıştı. Bu sanatçı grubu, toplumda açık bir şekilde sahne alan ilk entegre caz gruplarından biriydi.

Lionel hala Benny Goodman ile birlikte birkaç grupla kayıt yaptı, ancak 1940 yılında kendi büyük grubunu oluşturmak için ayrıldı. Lionel’in orkestrası 40’lı ve 50’li yıllarda bir hit oldu. “Uçan Ev”, yeni bir müzik tarzı olan R&B’de başlayan bir Illinois Jacquet solou içeriyordu. Şarkı o kadar popülerdi ki Arnett Cobb ile birlikte “Flying Home, Number Two” adlı başka bir versiyon yaptı. Lionel müziği, bu dönemde caz müziği ve R&B karışımıydı. Bu süre zarfında birlikte çalıştığı bazı caz müzisyenleri Johnny Griffin, Dinah Washington, Charles Mingus ve Dizzy Gillespie idi.

Zaman geçtikçe, 1960’lı yıllarda ve sonrasında başarısı azaldı. 1930’lardan 1950’lere kadar hala hit yapıyordu. 1970’lerde Who’s Who Record (Kimler Kayıt Yapan) etiketiyle kaydedildi, ancak elinden geldiğince yapamadı.

Üniversite rotasına gitmek biraz yardımcı oldu. Grubu Idaho Üniversitesi caz konserinde düzenli olarak çaldı. 1985 yılında Lionel Hampton Caz Festivali olarak adlandırıldı. İki yıl sonra, müzik okuluna Lionel Hampton Müzik Okulu adını verdiler. Bir caz müzisyeninin ismini almış bir üniversitedeki tek müzik okulu idi. Lionel 1991’de Paris’te felç geçirene kadar oynamaya devam etti. Performansını sonlandırmak zorunda kalmasına rağmen, ölmeden çok önce, Smithsonian Ulusal Amerikan Tarihi Müzesi’nde bir performans sergiledi. Bu caz müziği efsanesi asla unutulmaz.

Kategoriler
Müzik

Caz Müziğinin Özü

Caz müziğinin özü, kromatik tonların kaleydoskopunun yarattığı boyutsal armoninin eterik atmosferidir. Davul gümbürtüsü veya fırçanın trampetten yumuşak sesiyle Afrika ritimlerini senkronize eden nabız atma ritmidir.

Müzik, bir çok benzersiz şekilde bir müjde olarak aktarılan ruhun derinliğinden bir melodi ifadesidir. Bu unsurlar, orkestrasyonda 7, 9, 13. Korid armoninin temelinin bitişik bir birleşimi olarak enstrümantal tonların serbest izlenimci ortamıyla birleştirildi. Caz müziğinin özü, iyimser, pizzazz dolu, ama yine de stile sahip bir müziktir. Hiç kimse bu ücretsiz müzik tarzının Klasik müzikte bulunan Barok unsurlarla başlayan bir temeli olduğunu asla tahmin edemezdi.

Klasik müzik, iki veya daha fazla müzik çizgisi, kutsal müzikle aynı yönde dikey olarak çalındığında, homofoninin temel yapısından gelir. Aslında, Caz müziği melodik doğaçlamayı desteklemek için akorların hareketi bağlamında homofon ile yaratılmıştır. Ancak, oyun aralıkları ve korid armonileri söz konusu olduğunda, Jazz klasik formun kısıtlanmasından özgürdür. Örneğin, C veya küçük bir tuşa bir şarkı yazılmışsa, kurmaylara yazılmış hiçbir keskinlik veya daire yoktur. Caz müziğinde çoğu zaman Kazatallar, kromatik tonlarda bulunan bir ton efekti oluşturmak için müziğe konur. Ton efektleri, bir veya daha fazla nota perdeyi yarım adım yükselterek veya indirerek değiştirildiğinde meydana gelebilir. Keskin kalemler sayı işareti veya tic tac toe board (#) şeklindeki sembollerdir. Daireler küçük harf B (b) şeklindeki sembollerdir, ancak yarım kalp şeklinde farklı şekillendirilmişlerdir.

Bazı Jazz parçalarında hem keskin hem de düz bir akorda eşzamanlı olarak oluşabilir. Bu tür müzikal deneylerin sonucu, belli bir ses üretme amacıyla çözülmemiş Dissonant akorları olabilir. Hangi tonların kullanıldığına bağlı olarak, ses renklidir veya gerginlik doludur. Öte yandan, ünsüz, gerilimsiz, istikrarlı bir harmonik ton dengesidir. Caz Müziğinin özüne bir örnek, ton rengini oluşturmak için büyükden küçüğe doğru azalan tonlara uyumsuz tonlara sahip akorları olan “Route 66” şarkısıdır.

Caz müziğindeki sesler her zaman konuşma ritmi ve izlenimcilik döneminde müzikten etkilendiği gibi renklerle dolu olan koro uyumu ile ilgilidir. Caz müziğinin özü, sanatçının düşünmemizi istediği resmin kişisel bir yorumudur. Pastaya buzlanma, müziğin ifadesine cevap vermesi için onları çağırarak ruhtan nasıl bir his duyduğunu söyleyen vokalistler ve enstrümantalistler. Solist çalarken veya şarkı söylerken, ahenkteki güçlü kaleydoskop tonlarının güzelliği, birini özellikle baladlarda uçmaya teşvik eder.

Bütün bunlar, uyum tüm Caz şaheserlerinde bulunan doğru bas seslerinin üstünde doğru konumda oynatıldığında ortaya çıkabilir. Caz müziğinin asıl özü, müziği tonlar yoluyla şekillendirme, konuşma ritminin senkronizasyonu, kromatik armoni, doğaçlama sololar ve basın sürekli hareketi. Dengeli bir yapıdan yapılmış özgür yapı ve ruhtan ifade edilen bir müziktir.

Kategoriler
Müzik

New York Sesleri

New York Sesleri, Take 6, Manhattan Transfer, Lionel Hampton gibi diğer vok caz gruplarından öğrenmiş ve caz müziğini Grammy Ödülleri’ne layık görülen daha yüksek seviyelere çıkarmış bir vokal caz grubudur. Sesleri, klasik, pop, Brezilya ve R & B’nin içine daldırıldığı kesin caz sesidir.

1987 yılında Peter Eldridge, Darmon Meader, Kim Nazarian, Caprice Fox ve Sara Krieger grubu oluşturdu. Darmon, Peter, Caprice ve Kim New York’taki Ithaca Koleji’ne gitti. 1986’da Avrupa caz festivallerine gidip gezebildiler. 1989’da GRP Records’a imza attılar ve ilk albümleri New York Voices çıktı. Hiçbir zaman caz müzik dünyasında popüler görünmüyorlardı. GRP ile dört albüm yapıldı.

Koleksiyon, Ateş Kalpleri ve İçinde Olanlar. Bu süre zarfında bazı değişiklikler yapıldı. Sara ayrıldı ve Lauren Kinhan’a yerleşmeden önce ABD’de altmıştan fazla vokalist seçmelere katıldı. Onlarla şarkı söylediğinde, kimya gerçekti ve mükemmel bir şekilde uyuyordu. Böylece, kendilerini “Yeni” New York Sesleri olarak adlandırdılar. Lauren üçüncü kayıtta belirir. 1994’te Caprice ayrıldı ve New York Sesleri şu anda olduğu gibi oldu.

The New York Voices, kendi albümlerini, diğer albümlerde konuk oyuncuları ve birçok diğer performansı kaydetti. Bu performansların bir kısmı, Paquito d ‘Rivera ve Jobim Heirs ile birlikte bir Latin Grammy Ödülü kazanan Manchester Esnafları Lonca, Brezilya Rüyasında Canlı. Ayrıca Annie Ross, Bobby McFerrin, Nancy Wilson, John Hendricks ve Diana Krall gibi birçok ünlü caz sanatçısı ile sahne aldı. Paul Simon’ın şarkılarını söyleyerek 1997’de yeni bir şey denediler. Buna New York Sesleri adı verildi ve Paul Simon’un Şarkıları.

Müziğini söylemek için birçok stil kullandılar. 2000 yılının sonlarına doğru, altıncı albümlerini, Sing, Sing, Sing’i tamamladıktan sonra, büyük grup müziklerine katıldılar. Yıllarca Kont Basie Orkestrası ile sahne aldılar, bu yüzden Darmon grubu ve vokal parçaları düzenledi ve Manhattan Transfer ve Steely Dan’i üreten Elliot Scheiner harika bir kayıt yaptı. Kayıttaki diğer düzenleyiciler Rob Mounsey ve Michael Abene idi. Sonuç, salıncaklı ve klasik parçaları olduğu kadar çağdaş olan iç içe geçmiş ses parçalarıyla karmaşık bir şeydi. Her iki tarzı da azaltmayacak şekilde yaptılar.

2006’da Brezilya stillerine geri döndükleri yeni bir kayıttılar. New York Sesleri, şaşırtıcı ses stilleri, düzenlemeleri ve şık seçimleriyle izleyicileri şaşırtmıştır. Çok sayıda caz festivalinde, Hollanda’da Kuzey Denizi Caz ​​Festivali’nde ve Montreal Caz Festivali’nde gerçekleşti.

New York Sesleri ayrıca lise ve üniversite öğrencilerinin atölye çalışmaları ve klinikler yapmasına yardımcı olur. Düzenleme yanı sıra öğretim, yazma, solo konserler birçok proje var. Sonsuza dek her tür müzikle deney yaparak hayran kitlelerini genişletiyorlar.

Kategoriler
Sanat

Christie�s Amsterdam’da

Bu yaz müzayede yapmak için çok güzel yerler var bu yaz Amsterdam’da Christie’s’de. Petrus Paulus Schiedges’den panelde yağ olan açık suda Yelken adı verilen bir sürü şey var. Bunun iki bin avrodan fazla satması gerekiyor.

Bir Hollanda kasabası yakınlarında, cana yakın bir kanal olan Christie�s’de açık artırma için başka bir çok şey var. Joseph Bles tarafından boyandı. Joseph Bles Hollandalıydı ve “J Bles B” resmini imzaladı. Bu tablo yaklaşık onbeş yüz Euro’ya gitmeli.

Albertus Verhoesen Hollandalıydı ve Sunny Meadow’daki Sığır denilen güzel bir tablo çizdi. Resim 1845’te kuruldu. Bu yaz Christie�s’deki Amsterdam’da müzayedeye hazır. Bu tablo on iki yüz avrodan fazla satılacak.

Louis Smets 19. yüzyıl Belçikalı idi. Donmuş bir su yolunda atlı kızakla yaptığı resim, bu yaz Amsterdam’da Christie�s’de açık artırmaya hazır. Bu resmin altı bin avro kazanması mümkün.

Alman Johann Erdmann Gottlieb’in 1844 tarihli The Runaway Carriage adında güzel bir resmi var. Amsterdam’daki Christie�s’te satılan en büyüklerden biri. Bu 59.5 x 89 cm’de oldukça büyük bir tablo. Müzayede evi, beş bin avroya kadar satış yapabileceğini düşünüyor.

Bu yaz Amsterdam’da Christie�s’de açık artırma için yapılan en pahalı tabloya Ayar Out denir. Kurmak 19. yüzyılda Abraham Hulk tarafından boyandı. Resmin tuval üzerine yağlıboya ve yirmi bin Euro’ya satıldığı tahmin ediliyor.

Amsterdam’daki Christie�s’deki yaz müzayedesinde ilk beş resmin tamamı Hollandalı ressamlar tarafından boyandı. Sanırım okuldan sonra karda oynamayı betimleyen Jan Cossaar resminden, Anton Dircks’in Bollenveld adlı resminden daha iyi olduğumu düşünüyorum. Benzer fiyatlar için satış yapacak gibi görünüyorlar.

Bir gölün yağlı boyası İsviçreli sanatçı Jacob Joseph Zelger’in panoramik bir Alp manzarasında çok büyük ve çok güzel. Yaratması için kullandığı tarzı sevdim. Christie, bu resmin beş ila yedi bin avroya mal olacağını tahmin ediyor.

Christie’nin bin Euro’dan daha fazla müzayedeye çıkacağını tahmin ettiği yirmiden az parti vardı. Katalogda listelenen en ucuz tablolardan birini, iki sarı topu olan bir palyaçoya ait buldum. Gerçekten benimle hiç konuşmadı ve en küçük miktarlardan birine satacağına şaşırmadım.

Hollandalı sanatçı Simon Maris’in balkabağı, üzüm ve mürver yağlıboyalarını sevdim. Resim imzalandı ve yedi yüz avroya kadar sürebilir. Simon Maris, 1873-1935 arasında yaşadı.

Amsterdam’da Christie�s’de müzayedeye çıkacak bir diğer sanat eseri, 1978’den kalma renklerde basılmış bir litografi. Sanatçı Bram van Velde ve kalemini kalemiyle imzaladı. Bu parça için teklif, on altı yüz Euro kadar yüksek olabilir. Bu sanatçı çocukken çok fakirdi. 1907’de Lahey’de bir ressam olarak çıraklığa girdi.

Bu yaz Amsterdam’daki Christie�s’te müzayedeye çıkacak bir başka tablo da krizantemli bir çiçek natürmort. Bu yağlıboya resim Willem Elisa Roelofs tarafından boyandı. Lahey’dendi ve resmi yaklaşık on yedi yüz Euro’ya gitmeli.

PPPP

582

Kategoriler
Sanat

Sanat Müzayedelerinde Dekoratif Koleksiyon

Sanat müzayedelerinde yıllarca birçok dekoratif koleksiyon buldum. Tüm bulgularımı içeren bir vitrinim var. Bütün dekoratif koleksiyonlardan en sevdiğim şey Pendelfin tavşanları.

Pendelfin tavşanları genç bir kızken ilgimi büyüledi. Babam İngiltere’ye yerleştirildi ve annem bana bir sanat müzayedesinde ilk dekoratif koleksiyonumdan aldı. Benim için aldığı kitap ayracı çok nadir görülür ve son zamanlarda onbeş yüz dolardan fazla bir değer verdim.

Dekoratif koleksiyonların satışa çıkarıldığı ilan edildiğinde, bölgemdeki sanat müzayedelerinde araştırma yaptım. En büyük umudum Ayakkabı adında bir Pendelfin eşyası bulabilmemdir. Beş yıldan beri bu parçayı arıyordum.

Dekoratif koleksiyon parçalarının daha büyük parçaları, bir sanat müzayedesinde gerçekten çok hızlı bir şekilde pahalı görünüyor. Pendelfin tavşanlarını, fiyatın ulaşamayacağı bir noktaya teklif ederken, aynı anda üç kişi gördüm. Bu tavşanlara bayılırım, ancak bir sanat müzayedesine katıldığımda bütçede kalmak zorundayım.

Koleksiyonumun başında istediğimden çok daha fazla para harcadığım bir sanat müzayedesinde bulduğum bir Pendelfin maddesi var. Dekoratif koleksiyon sevgisinin ne kadar tutacağı hakkında hiçbir fikrim yoktu. Aldığım ürün, tavşan betimlenen Robert’le birlikte, üç santim dört santim küçük bir plaktı.

Online sanat ihaleleri ile dekoratif koleksiyonlar satıyorum. Sanat ihalelerinde ve şahsen katıldığım satışları buluyorum. Hiç bir parça Pendelfin satmadım. Onları kendi özel koleksiyonumda tutarım. Kocam bana Auctioneer adlı bir Pendelfin heykelciği aldı. Onu seviyorum.

Pendelfin tarafından üretilen tavşanların neredeyse hepsi küçüktür. Bu dekoratif koleksiyon değerlerini uzun süre korudu. Sanat müzayedeleri, daha büyük ve nadir olan harika parçaların peşinde koşmak için harika bir yerdir. Birkaç yıldır Ruby Teyze adında birini arıyordum.

Ruby Teyze büyük boy tavşanlardan biridir. Ben zaten Soames Amca ve Annem var. Bunlar aslında ilk dekoratif koleksiyon parçalarındandı. Onları evlenmeden önce kocamla katıldığım sanat müzayedesinde buldum.

Pendelfin tarafından ortaya konulan bir yıldönümü eseri vardı. Yeni ve dekoratif koleksiyon satan mağazalarda görmeye devam ettiğimin değeri olduğunu düşünmüyorum. Katıldığım sanat müzayedelerinde makul bir fiyata onu aramaya devam edeceğim.

Katıldığım son sanat müzayedesinde iki büyük Pendelfin dekoratif koleksiyon bulduğumda çok heyecanlandım. Hem Oyuncak Mağazası, hem de The Castle Tavern adlı birini satın aldım. Yıllar boyunca aldığım ve kazandığım ihalelerle kazandığım diğer herkesle harika görünüyorlar.

Kız kardeşim geçen yıl bir sanat müzayedesinden aradı ve dekoratif koleksiyon hazinesi bulduğunu söyledi. Dokuz Pendelfin parçası içeren bir sürü olduğunu söyledi. Parçaların bir kısmı paramparça olduğu için ona dört yüz dolara kadar ödeme yapma yetkisi verdim. Açılış teklifi, lot seksen dolar için gittiğinde şok oldum.

ppppp

564

Kategoriler
Sanat

Sanat Müzayedeleri: Art Deco

Modern sanat alanında, art deco büyük ve etkileyici bir şekilde lüks bir rol oynamaktadır. Güçlü renkler ve geniş eğriler, yirminci yüzyılın ilerlemesinin ve modern ilerlemelerinin çoğunu ifade eden marka cesaretini gösteriyor. Dünyadaki sanat müzayedeleri hala birçok art deco çeşidini çeşitli türlerde hareket ettiriyor. Art deco toplamak ilginizi çekiyorsa, çevrimiçi olarak ve özellikle art deco ile ilgili birçok açık artırma var.

Yirminci yüzyılda dekoratif sanatlar, mimariyi, modayı, görsel sanatları ve tasarımı etkileyecek şekilde art deco hareketi olarak bilinen şeye yakınlaştı. “Art deco” terimi, 1925 yılında Fransa’nın Paris’te düzenlenen ve Uluslararası Fuar ve Dekorasyon Fuarları’nın Endüstri Modernleri adlı bir Fuar’ından türetilmiştir.

Her ne kadar hareket ve terim Exposition Internationale des Arts Decoratifs ve Industriels Modernes’ten gelse de, terim 1960’ların sonlarına kadar yaygın olarak kullanılmadı. Özellikle I. Dünya Savaşı öncesi Avrupa, art deco hareketini etkilemiş olsa da, birçok kültür bu sanat hareketinden etkilenmiş ve etkilenmiştir. Dünyanın büyük bir kısmı modern teknolojik gelişmelerde benzer değişimler yaşıyordu.

Çoğunlukla, art deco hareketi yirminci yüzyılın başlarındaki teknolojik ve sosyal fasetlerin hızlı ilerlemesinden ortaya çıktı ve ilham aldı. Kültür bu giderek değişen zamanlara cevap verirken, art deco hareketi bu modern fenomenlerin bir çıkıntısıydı.

Art deco, genellikle çeşitli sanatçılar ve belirli sanat biçimlerinden etkilenen eklektik bir dekoratif modernizm türü olarak kabul edilir. Art deco mobilya, metal işleri, saatler, cam işleri ve eleklerin yanı sıra resimler ve diğer güzel sanat eserleri içerir.

Art deco tarzı, I. Dünya Savaşı’nın getirdiği kültür tasarrufuna atfedilen cömertliği ve epicurean yetenekleriyle bilinmektedir. Evrensel olarak kullanılan birçok özel motif gibi, güçlü desenler ve cesur renkler ve şekiller kullanılmıştır.

Örneğin, Sunburst motifi, Radio City Music Hall konferans salonunda, bayan ayakkabısı görüntülerinde, Chrysler Binasının kulesinde ve diğer sanat, mimari ve tasarım eserlerinde her şeyde kullanıldı. Art deco’da bulunan diğer her yerde bulunan motifler, basamaklı formlar, zikzak, zikzak desenleri ve eğri eğrileridir.

Batı’da, art deco İkinci Dünya Savaşı çevresindeki buharını yitirmiş, ancak Modernizm’e açılan bir kapı olduğu Hindistan gibi sömürge ülkelerinde 1960’larda kullanılmaya devam etmiştir. Sonra 1980’lerde art deco, grafik tasarımda bir geri dönüş yaptı. Art deco’nun 1930’lu film noiriyle olan ilişkisi hem moda hem de takı reklamlarında kullanılmasına yol açtı.

Bugün art deco birçokları tarafından saygı görüyor ve eski haberler ve diğerleri tarafından aşırı şahane olarak reddediliyor. Her ne kadar birçok sanatta olduğu gibi, sanat tadı hiç kuşkusuz önemli bir rol oynamasına rağmen, bireysel tadı, bireyin yorumunu ve art deco stillerinden hoşlanmadığını veya hoşlanmadığını gösterir.

Art deco, en iyi bilinen sanat akımlarından biridir. Bu daha çok geniş etki tabanından ve etkilenen sanat formlarından ve kültürlerinden kaynaklanmaktadır. Dünyanın büyük bir kısmı teknoloji ve seri üretimde aynı ilerlemelerin çoğunu yaşadığı için, aynı fikir ve sembollerin çoğu dünyanın çeşitli yerlerinde önemliydi.

ppppp

550

Kategoriler
Sanat

Heykel Sanat Müzayedeleri

Heykel müzikleri için yapılan sanat ihaleleri, evinize veya işyerinize yeni sanat bulmak için harika bir yoldur. Çevrimiçi müzayede sitelerini güzel heykeller için incelemek hoşuma gidiyor. Baktığımda çok ilginç bazı şeyler buldum.

EBay’de son zamanlarda satılan ve Aşk başlıklı bir heykel vardı. Bu heykel için yapılan sanat müzayedesi tahmin edilen değerin üstüne çıktı. Parça kırmızı ve mavi renkte ve çok renkli alüminyumdan yapılmıştır. Fransız sanatçının adı Robert Indiana idi. Sanat müzayedesi öğeyi altı metre yüksekliğinde, altı metre genişliğinde ve üç metre derinliğinde listelemiştir.

Bir çevrimiçi sanat müzayedesinde bulduğum ahşaptan yapılmış bir salon standını sevdim. Oyma, köknar ağacına tırmanan oynak bir ayı gösteriyordu. Dallardan birine oyulmuş bir yavru ayı vardı. Dallar, giysi kancaları olarak işlev görüyordu ve oyulmuş bir meşe yaprağı tasarımlı çerçevede parça üzerinde bir ayna bile vardı.

Son zamanlarda bir sanat müzayedesinde satılan bir Rus sanatçı tarafından enfes bir heykel vardı. Heykelin konusu Bar Mitzvah’lı bir çocuktu ve besiyeri mermerdi. Mermer heykellerin zamansız ve zarif göründüğünü düşünüyorum. Bir heykel için mükemmel bir ortam.

Sanatçının eşi Yitzhak Danziger, 1969 yılında kocasının tamamladığı pirinç heykel için sertifika imzaladı. Danziger, İsrailli bir sanatçı. Parça bana çok soyut geldi. Sanat müzayedesinde pek iyi sonuç vermedi ve tahmin edilenden daha düşük bir fiyata satıldı.

Online sanat müzayedelerinde birçok bronz heykel buldum. Çoğu insandı, ama en çok sevdiğimler soyuttu. Mutlak favorim Bush denilen bir Harry Bertoia bronz heykeliydi. Bu parça aynı zamanda Beyin veya Mercan olarak da bilinir. Sanat müzayedesinde bu sanat eseri için teklif otuz dokuz bin dolar olarak başladı. Bir teklif vermedi.

Bronz heykel sanat müzayedelerine hayvan figürlerinde çok az ilgi gördüm. İhaleye teklif verememe nedenlerinin konu ya da fiyat yüzünden olup olmadığından emin değilim. Bronze bir sanatçının çalışması için pahalı bir araçtır ve yetkin olması için çok fazla eğitim gerektirir.

Favori bir cam heykeltraşım var. Çalışmaları, çevrimiçi sanat müzayedelerinde o kadar çok işe yarıyor ki, muhtemelen çalışmalarından hiçbir zaman sahip olamayacağım. Dale Chihuly muhteşem. Tüm dünyadaki muazzam eserinin kalıcı kurulumları var.

Kristal heykeller bana daha çok kağıt ağırlıklarına benziyor. Hayvanların cam temsilleri ve deniz yaşamı için çevrimiçi sanat müzayedeleri gerçekten temiz. Son zamanlarda en sevdiğim sanat müzayedesi, el yapımı cam denizanasıydı. Büyüleyiciydi.

Sanatçının Christopher Ries tarafından bir sanat eserine dönüştürülen optik kristal için başka bir çevrimiçi sanat müzayedesini beğendim. Parça küçüktü ve Lotus olarak adlandırılıyordu. İyi aydınlatılmış bir vitrinde çok hoş görünür.

Bu heykele kendi adını veren alıcıyı kıskanıyorum. Müzayede sanat eserini bin doların altında kazandılar. Bu sanatçı, Schott Glass Technologies, Duryea, Pennsylvania’dan gelen saf, şeffaf kurşun kristal döküm bloklarını kullanıyor. Bu gerçekten harika bir sanat. Çalışmaları çok sayıda galeride ve hatta Columbus, Ohio’daki Columbus havaalanında gösteriliyor.

ppppp

568

Kategoriler
Sanat

Sanat Müzayedeleri: Vintaj Fotoğraflar

Vintage fotoğrafçılık bize geçmişe bir bakış verir ve insanların bizden önce dünyayı anlamalarına yardımcı olur. Sanat koleksiyonunun zımbaları olarak kabul edilen koleksiyonların çoğundan farklı olarak, vintage fotoğraflar gerçekten yakın geçmişin eşsiz bir keşfidir ve mevcut medeniyetin çoğu dönemi vintage fotoğrafçılığı oluşturan şeylerin payına katkıda bulunmaya başlamıştır. Müzayede sanat eserlerinin en büyük gruplandırması olmasa da, geçmiş olayları hatırlamaları için hala değerlidirler ve hatta fotoğraf çekimi ile ilgili nesneler bile bu müzayedelere dahil edilir.

Kameralar ve ekipman, fotoğraf kitapları ve 1940 öncesi fotoğraf kartpostalları ve hatta Viewmaster makaraları kabul edilebilir açık artırma malzemeleridir. Tüm bunlar filmdeki genel tarihe katkıda bulundu ve sinema filmi kültürde baskın bir rol üstlense de, fotoğraf hala herkes için temel oluşturan bu sistemin temelini oluşturuyor. En çok değere sahip görünen şeylerin çoğu, filmde bu devrimi yitiren çağlardan gelen ve hatta fotoğraf makinesinin icadından yıllar sonra çekilen görüntülere geri dönen fotoğraflar. Bazıları dikkate almaya alıştığımız standartlar sadece geçmişimizin bir parçası ve bu şeylerin de değerli olduğunu bilmeliyiz.

Bunu göz önünde bulundurmak, fotoğraflarını çekebilecek fotoğrafların doğuştan olan değerini daha iyi kavrayabilmekte ve en önemlisi, özellikle odaklanılırsa, odak noktası olduğu gibi, vintage fotoğraflarla yapılan bir sanat müzayedesi için hazırlanmaktır. önerilen bir satın alma işlemi için paranızın karşılığını en iyi şekilde almak isteyin. Diğer müzayedelerde olduğu gibi, vintage fotoğrafların alımı ve satımı çeşitli yerlerde yapılabilir ve hatta Internet üzerinden de yapılabilir. Günümüzde piyasalar, önceki dönemlerden birçok farklı örnekle açıktır ve dikkatinizi gerçekten çekebilecek bir fotoğrafın bulunması, çabaya değecek zor bir süreç olabilir.

Her gün iş yapan, belki de sizin için ve daha fazla bilgi sahibi olmayı seçtiğiniz sanat için ihtiyaçlarınız için hizmet verebilecek birçok açık artırma evi var ve bu tür konularda uzmanlara danışarak çok şey öğrenebilirsiniz. Çoğunlukla, müzayedeler yoluyla sanat almak ve satmak, doğru yerlerde doğru zamanda harcanan zaman ve parayla kolay bir işlem olabilir ve teklifin ne kadar karmaşık olduğuyla kendinizi şaşırdığınızı hissettiğinizde araştırmanıza geri dönebilirsiniz. Yaşamdaki bu tür deneyimlerle başa çıkabilir.

Zaten sahip olduğunuz bir eserin değerini düşündüğünüzde, bir değerleme uzmanıyla istişare etmek çok yardımcı olabilir ve daha profesyonel olanlar, ürünleriniz için en iyi toplamı elde etmek için ellerinden geleni yapacaktır. İstediklerinize odaklanırken, bu ihtiyaçların daha uygun bir şekilde karşılandığına daha iyi adapte olursunuz ve sanat müzayedesi söz konusu olduğunda kurallar sisteminden korkmanıza gerek kalmaz. Kendinizi ne kadar çok araştırmaya devam ederseniz, zamanınız o kadar değerlenir ve paranızı sizin için o kadar çok çalıştırabilirsiniz.

ppppp

556

Kategoriler
Sanat

Sanat Müzayedeleri: Çağdaş Sanat

Sanatı takdir etmemizden, kendi kültürümüz hakkında ne konuştuğunu ve dünyayı kendi kültürümüzün dışında oluşturan kültürler arasında ne kadar kazandığımızı düşünmeniz gerçekten harika bir şey. Sanatın ne olduğunu, dünyadaki kendi kapsamımızı sanatsal bir düzeyde nasıl yeniden yorumlamaya çalıştığını anlamak çok modadır, ancak yaratılışının arkasındaki insan doğasını çok fazla ortaya koymaktadır. Günümüzün sanatsal zihinleri, bir tuval yüzeyindeki fikirlerin genişlemesinde farklı değildir ve bazıları, klasik olarak kabul edilen bu sanat eserlerinin geçmişte sahip olduğu benzer özelliklere sahipti.

Pek çok çağdaş sanattan gelen benzersiz bir içgörü var, ya da bu yüzden etiket, hâkim bir düşünce ya da ideoloji okulunun olmamasından kaynaklanan belli belirsizliğe sahip sanat eserlerini içeriyor gibi görünüyor. 1960’ların sonlarına doğru başlayan çağdaş sanatın çoğu, çoğu sanat eseri bundan önce özel detaylarla kolayca tanımlanabilir ve bu tercihlerin 1980’lere kadar olan eğilimleri vardı. Modernist sanat dönemi onaylandıktan sonra, sosyo-politik değişim dönemlerinde yönün büyük bölümü oldukça farklı hale geldi ve sanattaki ayrımların birçoğu çarpıcı biçimde gevşetildi.

Çağdaş sanatın güncelliğini “gerçek güzellikten” mahrum bırakan bazı eleştirel görüşlerle eleştirmen Donald Kuspit’in, sanatın stüdyondan çıktığını ve caddeye girdiğini söylediği söyleniyordu. şu anda birçok çizginin bulanıklaşması ile daha da kötüsü. Günümüzde çağdaş sanat, dünyanın karşılaştığı bu sorunları yansıtıyor gibi görünmekte ve siyasete yapılan vurgu geç kalmış gibi görünmektedir. Değişim, güzellik ve saflık idealinden, sosyal yönelimli sanattan ilham alan tam bir karşıt kuvvete çekilir ve genellikle uygun ortamın sınırlarını aşar.

Argümanın durduğu ve varsayıldığı yer burası olsa da eleştirmenler ve sanatçılar, çizginin özellikle çeşitli düşünce kategorileri arasında olduğu ve her farklı sanat akımının benzer bir biçimde yeniden değerlendirilmesinin parçaları olduğu görüşünde çarpışıyor. sanat, sanatçı ve izleyici arasında geçen ve kapsamlı konsept içerisinde mekanı sanat eseriyle paylaşmaları için bir araç yaratan yeri bulmak. Sanat ve yaşam arasındaki noktalardaki boşlukları küçültüp küçültmek ve çevremizdeki bakış açılarını kavramak için yeni yollar yaratmak.

Dünyayı bildiğimiz şekliyle şekillendiren ilgili meseleler vasıtasıyla algı sınırlarını etkilemekle kitle kültürünü meşgul etmek, ve bugün çağdaş sanatın pratiğini çevirmeye yardımcı olacak çağdaş sanat uygulamalarını şekillendirmeye yardımcı olan birçok çağdaş sanat okulu ve atölyesi var. Gelecekte, bize içeriden bakış açısına izin vererek sanatçının düşüncelerine bakıyoruz. Hangi yasaların ve yaşamın sınırlandırmaya devam edebileceğini tanımlayan ve tanımlayan birbirine bağlılık yaratmak, kendisini parçalarının toplamından tamamen ayrı bir alan içerisinde birden fazla varlık olarak tanımlamak ve analiz etmek.

Tüm bu bilgileri göz önüne alındığında, ilk başta ezici görünebilir, ancak zevklerinizin ne olduğunu anlamaya odaklanırsanız, sanatın anlaşılması imkansız değildir. Bunlar hakkında düşünmeyince, satın aldığınızın değerini göz ardı etmek kolaydır ve harcamak istediğiniz şey için en iyi sonucu elde edemeyebilirsiniz. Biraz açıklayıcı terimler içermeyen, öğrenilmesi gereken çok az ders vardır, ancak bunlara, tutumlu ve açık bir zihinsel durumla hitap eden şeylere yaklaşılması gerekir, eldeki bu zihinsel durumla iyi bir pazarlık bulmak çok daha kolay olabilir.

Anlaşmayı alıcı için daha kazançlı hale getirmek için zamanlama bazen gerekli olabilir ve bazı sanat açık artırmalarında, teklif vermeye başlamak için bazı nedenler bulmak zor olabilir. Bununla birlikte, nihai hedefinizin ne olmasını istediğinizi titizlikle göz önünde bulundurarak, çabalarınız için gösterilecek en az bir çeşit faks elde etmenin bir yolunu bulmuş olacaksınız. Kendinizi, ne kadar derinden çağdaş sanatçıların yerel sanat eserleri gösterme gibi etkinliklere dahil etmek istediğinize ve belki de yerel sanatçılar ile arkadaşlık kurarak ve ağ oluşturarak, yaratıcılığın heyecanını içeriden görmenin bir yolunu bile bulabilirsiniz.

ppppp

736

Kategoriler
Sanat

Enesco’nun Toplanması

Arkadaşlarım ve ben birkaç yıldır Enesco’yu topluyoruz. Sanat müzayedelerine aktif olarak katılıyor ve Enesco’da her şeyin teklifini veriyoruz! Elimizde bulunmayan parçaları bulmak ve onları kazanmak için çok eğleniyoruz.

Bence Enesco’yu toplamak eğlencelidir. Mary Moo Moo plakalarını gerçekten seviyorum. Evin Sürünün Olduğu yerdeki bir seriden sekiz tabak koleksiyonuna geldiler. Bir sanat müzayedesinde tam bir set bulmakta zorlandım ama birkaç tane tekli plaka buldum.

Evlendikten hemen sonra Enesco’yu toplamaya başladım. Kayınbabamla bir sanat müzayedesine gittim ve koleksiyonda bulunduğu bazı şeyleri işaret etti. O gün onunla yaşadığım deneyim beni çok etkiledi.

İlk katıldığım aydan birkaç ay sonra bir sanat müzayedesine gittim ve ilk Enesco’mu satın aldım. Enesco’yu bir tabakla toplamaya başladım. Çerezlerin Paylaşım için olduğunu söyleyen bir Enesco plakası aldım. O zamandan beri mutfağımda gösterdim.

Hala Cream of the Crop yazan bir Enesco plakası yok. Enesco’yu aktif olarak uzun süredir topladığım ve bu plakayı bulamamış olduğuma inanmak zor. Plakaların çoğunun kopyaları ve üç kopyaları var. Katıldığım her sanat müzayedesinde, bu seti tamamlamak için ihtiyaç duyduğum plakayı bulacağımı umuyorum.

En iyi arkadaşım, birkaç yıl önce bebeği olduğundan beri Enesco’yu topluyor. Çocuk odası için bir oyuncak ayı tasarımına karar verdi ve ben de onu süslemek için birkaç Cherished Teddies figürininden bir hediye verdim. Benimle gittiği ve o zamandan beri durdurulamayan bir sanat müzayedesinde figürinlerin çoğunu buldu.

Değerli Anlar heykelcikleri asla özellikle sevdiğim bir şey olmadı. Arkadaşımın kızı onları seviyor. Enesco Precious Moments figürlerini toplamaya başladı, biz de yanımızda olan bir sanat müzayedesine götürdük. Koleksiyonunda bizden daha az harcıyor, ama bence yetişecek.

Kocamın doğum günü Cadılar bayramında. Enesco Halloween heykellerini toplamaya başladı. Ona doğum günü için birkaç yıl sanat müzayedesinde bir heykel aldım ve Jim Shore’nin çalışmalarına tamamen aşık oldu.

Kocamın kendisi için bulduğu ilk Enesco heykeli, tatildeyken birlikte katıldığımız bir sanat müzayedesinde. Grim Reaper adlı heykele kesinlikle karşı konulmaz olduğunu buldu. Katılıyorum, detay çalışmaları olumlu ürkütücü! Diğer parçaları araştırıyor, ancak Enesco’yu çok aktif bir şekilde toplamaya devam etmiyor.

Bir sanat açık artırmasına katılırken kocam geçen hafta sonu golf oynamaya gitti. Enesco’yu toplamak benim tutkum ve nadiren sevdiğim eşyaları aştım. Benim için Moo Moo plaka koleksiyonuma eklenen bir parça buldum ve kocamın koleksiyonu için bir Başsız Süvari buldum.

Kocamın bir sanat müzayedesinde bulmak istediğini söylediği bir sonraki parça, Balkabağı Cadısı adlı Jim Shore parçası. Enesco’yu almanın bağımlılık yapabileceğini biliyorum ve hangi parçaları gerçekten istediğine karar vermesi çok hoş. Kocamla aynı fikirdeyim ve Jim Shore’un yaptığı halk sanatını gerçekten seviyorum.

ppppp

576